今年6月下旬闭幕的第24届上海国际电影节,展映了今年金爵奖评委会主席黄建新早期执导的几部佳作,给了观众集中了解这位近年来以监制身份活跃于影坛,同时专注拍摄宏大题材影片的中国第五代名导此前创作的机会。
他于上世纪八十年代中期至新世纪初期执导的《黑炮事件》《错位》《站直啰,别趴下》《背靠背,脸对脸》《埋伏》《求求你,表扬我》等影片,始终将故事放置在城市(西安、北京、青岛、南京等)的当代语境中讲述,道出知识分子自处的困惑,以及与市民阶层甚至整个社会相处的难安,与其他第五代影人的创作形成鲜明区分。
立足城市打量人
第五代导演的多数电影,脱胎自同一时期的文学作品,正如此前的伤痕电影与伤痕文学般关系密切,只不过1983年在北电导演系进修的黄建新,起初所走的路径,便与其他毕业于北电78级导演班的同行大相径庭,凸显出独特性。
按香港电影学者黄爱玲的话,“当同代的友辈都跑到荒凉的黄土高原或文化背景迥异的边域地区去反思中原文化和人的本质的时候,他(黄建新)却甘于寂寞,一直独自留在城市里。”
此后十余年,这种创作层面的差异愈发明显。
《红高粱》1988年获颁柏林电影节最佳影片之后,张艺谋、陈凯歌、田壮壮等人在国际影坛的知名度与影响力日渐提升,他们的创作虽然偶或涉及都市与商业题材(田壮壮的《摇滚青年》、张艺谋的《代号美洲豹》《有话好好说》等),不过整体方向依旧是深入历史与过去对话,同时增加了东方美学元素、中国乡土符号的运用,并将时间的概念延展为更迭的年代,让人物起伏的命运成为时代的注脚。张艺谋的《菊豆》《大红灯笼高高挂》《活着》、陈凯歌的《霸王别姬》等,是突出的代表作。